นักข่าวสามารถปรับปรุงเรื่องราววิดีโอด้วยลำดับช็อตได้อย่างไร

เรื่องราววิดีโอที่ดีต้องมีช็อตเด็ดเดี่ยว เรื่องราววิดีโอที่ยอดเยี่ยมนำเสนอช็อตเหล่านั้นในลำดับที่เสริมส่วนต่างๆ และสร้างส่วนที่สมบูรณ์ยิ่งขึ้น

การถ่ายทำและตัดต่อฉากอย่างมีประสิทธิภาพคือทักษะการเล่าเรื่องวิดีโอที่สำคัญ ลำดับช็อตสามารถปรับปรุงการทำงานร่วมกัน ช่วยสื่อสารข้อมูลมากขึ้นโดยใช้เวลาน้อยลง และสร้างความรู้สึกถึงจุดประสงค์โดยรวม

ในการเล่าเรื่องด้วยวิดีโอ ลำดับเป็นเพียงชุดของภาพที่ทำงานร่วมกันเพื่อแสดงการกระทำที่แฉ ลำดับช็อตมีอยู่ทุกหนทุกแห่ง — ช็อตส่วนใหญ่ในเรื่องส่วนใหญ่เป็นส่วนหนึ่งของซีเควนซ์ที่ใหญ่กว่า นั่นเป็นเพราะพวกเขาเป็นเครื่องมือในการเล่าเรื่องพื้นฐานในสื่อที่ไม่เพียงแต่เป็นภาพเท่านั้น แต่ยังแสดงถึงกาลเวลาอีกด้วย

ประโยชน์ของการยิงต่อเนื่อง

ลำดับช็อตมีประโยชน์หลักสามประการ:

ลำดับช็อตส่งเสริมความต่อเนื่อง เมื่อผู้ฟังเห็นคอลเลกชั่นรูปภาพที่ดูไม่เข้ากัน พวกเขามักจะรู้สึกสับสน พวกเขาถูกผลักออกจากเรื่องราวแทนที่จะดึงเข้ามา ลำดับคือการรักษา ลำดับช็อตที่ดีจะสร้างความก้าวหน้าที่ไร้รอยต่อ ดูเหมือนว่าทุกอย่างจะถูกสร้างขึ้นเมื่อลำดับคลี่คลาย เมื่อสิ้นสุด คุณก็พร้อมสำหรับลำดับถัดไปที่จะเริ่ม สิ่งนี้จะชี้แจงสิ่งที่คุณกำลังรับชม และมันสร้างความประทับใจว่ามีบางสิ่งเกิดขึ้นอย่างต่อเนื่องต่อหน้าคุณ การจัดลำดับมีความสำคัญมากจนเป็นรากฐานของผลงานการถ่ายทำภาพยนตร์ทั้งโรงเรียน การตัดต่อต่อเนื่อง ซึ่งส่งผลต่อเรื่องราววิดีโอไม่เพียงแต่เกี่ยวกับภาพยนตร์ฮอลลีวูดทุกเรื่องที่ออกฉายในช่วง 100 ปีที่ผ่านมา

ลำดับการยิงจะบีบอัดเวลา ลำดับการยิงที่ดีจะสื่อความหมายที่สมบูรณ์ของการกระทำหรือเหตุการณ์โดยไม่ต้องมีการสังเกตแบบเรียลไทม์ นั่นหมายความว่าคุณสามารถ แสดงความคิดเห็นได้มากขึ้นในเวลาที่น้อยลง โดยมีรายละเอียดที่ไม่เกี่ยวข้องน้อยลง

ลำดับช็อตเพิ่มความเงางามแบบมืออาชีพ ขั้นตอนง่ายๆ ไม่กี่ขั้นตอนสามารถทำให้ฟุตเทจวิดีโอมือสมัครเล่นมีความเป็นมืออาชีพมากขึ้น คุณสามารถถ่ายภาพนิ่งขึ้นได้ (อาจใช้ขาตั้งกล้อง) คุณสามารถย่อขนาดการซูม แพน และการเคลื่อนไหวของกล้องอื่นๆ ได้ และที่สำคัญที่สุดคือ คุณสามารถถ่ายภาพต่อเนื่องได้ ลำดับการยิงที่ดีสื่อถึงจุดประสงค์และทิศทาง ความตั้งใจนี้ช่วยเสริมความเป็นมืออาชีพของชิ้นงานในทันที

ส่วนผสมหลักตามลำดับ

ลำดับการถ่ายภาพเริ่มต้นด้วยการระบุการกระทำที่เฉพาะเจาะจง — เหตุการณ์ที่ไม่ต่อเนื่องซึ่งแสดงให้เห็นด้วยตาเปล่าและสามารถจับภาพได้ด้วยกล้อง กุญแจสำคัญในการระบุการกระทำคือการทำให้เฉพาะเจาะจง แทนที่จะ 'ทำอาหารเย็น' ให้คิดว่า 'หั่นมันฝรั่ง' แทนที่จะ 'ส่งจดหมาย' ให้คิดว่า 'ใส่จดหมายฉบับใดฉบับหนึ่งลงในกล่องจดหมายเฉพาะ'

ส่วนที่ท้าทายที่สุดในการระบุการกระทำคือการค้นหาว่าจะเกิดอะไรขึ้นล่วงหน้า เพื่อให้คุณพร้อมที่จะบันทึกเมื่อถึงเวลา นักเล่าเรื่องวิดีโอ Colin Mulvany เรียกสิ่งนี้ว่า “ คาดการณ์การกระทำ ” นี่เป็นทักษะที่ดูเหมือนสัญชาตญาณ แต่มักจะเกิดขึ้นจากการวางแผนอย่างรอบคอบล่วงหน้า

ความหลากหลายเป็นอีกหนึ่งข้อพิจารณาที่สำคัญ ลำดับที่ดีเป็นผลมาจากการผสมผสานมุมที่หลากหลาย ระยะห่างจากตัวแบบและองค์ประกอบ (วิธีที่ตัวแบบอยู่ในตำแหน่งในภาพ) การใช้ความหลากหลายในช็อตแบ็คทูแบ็คเป็นสิ่งสำคัญอย่างยิ่ง

ความจำเพาะ ความคาดหวัง และความหลากหลายร่วมกันนำไปสู่ลำดับที่แข็งแกร่ง

รูปแบบลำดับ

ไม่มีซีเควนซ์ช็อตสองช็อตที่เหมือนกันทุกประการ แต่ลำดับส่วนใหญ่สามารถจัดกลุ่มเป็นรูปแบบต่างๆ ได้เพียงไม่กี่รูปแบบ นักการศึกษาวารสารศาสตร์ Andrew Lih เรียกรูปแบบเหล่านี้ว่า .

สิ่งที่ยอดเยี่ยมเกี่ยวกับแพทเทิร์นคือความยืดหยุ่น คุณเรียนรู้รูปแบบเพียงครั้งเดียว จากนั้นให้เน้นไปที่วิธีการต่างๆ ที่คุณจะนำไปใช้ได้

รูปแบบการจัดลำดับหลายรูปแบบได้รับความนิยมในการเล่าเรื่องผ่านวิดีโอ:

ลำดับสองช็อต แม้แต่ภาพสองภาพก็สามารถสร้างลำดับได้เมื่อถ่ายวัตถุเดียวกันจากมุมที่ต่างกัน ลองนึกภาพภาพมุมกว้างของคนที่นั่งอยู่บนม้านั่งในสวนสาธารณะ ภาพที่ถ่ายจากระยะไกล ตามด้วยภาพที่ใกล้กว่ามากซึ่งเผยให้เห็นรายละเอียดใบหน้าของบุคคลนั้นและแสดงว่าเธอกำลังอ่านนิตยสารอยู่ หรือคุณอาจเริ่มด้วยภาพระยะใกล้ของใบหน้าของวัตถุแล้วถ่ายด้วยมือของเขาในระยะใกล้ ลำดับสองช็อตเป็นเพียงภาพถ่ายจากด้านหลังไปข้างหลังของสิ่งเดียวกันจากมุมและ/หรือระยะทางที่ต่างกัน

ลำดับสามช็อต ลำดับภาพสามช็อตมักใช้การผสมผสานระหว่างภาพกว้าง (ยาว) กลาง และระยะใกล้ เพื่อถ่ายทอดภาพวัตถุเดียวกันจากระยะสามระยะ บ่อยครั้งที่แต่ละช็อตใช้มุมที่แตกต่างกัน ลำดับการยิงสามช็อตที่ดีในการฝึกฝนคือการเริ่มให้กว้าง (ที่ระยะทางสูงสุด) และขยับเข้าใกล้วัตถุมากขึ้นเรื่อยๆ

ลำดับสามช็อตต่อไปนี้จาก วิดีโอ Time บนคูปองสุดขีด แสดงให้เห็นถึงเทคนิคยอดนิยมนี้ในการใช้งานจริง

ภาพแรกในซีเควนซ์นี้คือระยะที่กว้างที่สุด มันกำหนดสถานที่และเน้นเรื่อง (จาค็อบ เทมพลิน/ไทม์)

ภาพที่สองในซีเควนซ์แสดงให้เห็นว่าตัวแบบกำลังเอื้อมมือไปหยิบน้ำสลัดหนึ่งขวด กล้องขยับเข้ามาใกล้และมุมก็เปลี่ยนไป (จาค็อบ เทมพลิน/ไทม์)

ช็อตที่สาม (และสุดท้าย) ในซีเควนซ์นั้นใกล้เคียงที่สุด กล้องเคลื่อนเข้ามาบนชั้นวาง โดยที่ตัวแบบกำลังจะหยิบขวดนม และมุมก็เปลี่ยนไปอีกครั้ง (จาค็อบ เทมพลิน/ไทม์)

ลำดับห้าช็อต ลำดับนี้เป็นที่นิยมโดยนักข่าววิดีโอ ไมเคิล โรเซนบลัม ยังอาศัยภาพกว้าง กลาง และระยะใกล้ พร้อมทั้งแนะนำแนวคิดเกี่ยวกับเปอร์สเปคทีฟ ในลำดับห้าช็อต ภาพแรกเป็นภาพระยะใกล้ของมือของตัวแบบ เช่น นักเปียโนกำลังจั๊กจี้งาช้าง ภาพต่อไปเป็นภาพระยะใกล้ของใบหน้าของตัวแบบ สำหรับช็อตที่สาม ให้ถอยกลับจากการเคลื่อนไหวแล้วถ่ายภาพระยะกลางของตัวแบบ ถัดไป ย้ายไปที่ช็อต 'โอเวอร์ไหล่' ยืนอยู่ด้านหลังวัตถุ ยิงลงไปที่การกระทำ เช่น วางมือบนแป้นพิมพ์ แสดงสิ่งที่เกิดขึ้นจากมุมมอง

สำหรับภาพสุดท้าย ให้นึกถึงองค์ประกอบที่สร้างสรรค์ที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ คุณอาจใช้มุมที่ไม่ปกติ เช่น การถ่ายภาพจากพื้นดินหรือสูงเหนือศีรษะของตัวแบบ หรือคุณอาจเคลื่อนตัวออกไปในระยะไกลและถ่ายภาพมุมกว้างสุดขั้ว คุณสามารถจับภาพนักเปียโนจากปลายอีกด้านของห้องหรือเวทีได้ เป็นต้น

เมื่อรูปแบบเหล่านี้เชี่ยวชาญแล้ว คุณสามารถผสมผสานและจับคู่รูปแบบต่างๆ ได้อย่างสร้างสรรค์เพื่อสร้างลำดับที่ซับซ้อนมากขึ้น หลายซีเควนซ์สร้างฉาก และเรื่องราววิดีโอแบบยาว แม้กระทั่งภาพยนตร์ที่มีความยาวสารคดี ในที่สุดก็สร้างจากลำดับช็อตสั้นจำนวนมากที่จัดเรียงแบบต่อเนื่องกัน เพื่อสร้างฉากที่ซับซ้อนและมีหลายส่วน

หลุมพรางลำดับ

มีปัญหาทั่วไปบางประการในการถ่ายภาพต่อเนื่อง เมื่อบันทึกรายการสด มักจะมีโอกาสเพียงครั้งเดียวในการถ่ายภาพ ซึ่งต้องใช้การตัดสินใจอย่างรวดเร็วเพื่อให้ได้ซีเควนซ์ที่ถูกต้อง

สำหรับนักข่าววิดีโอ สิ่งนี้สามารถนำไปสู่ข้อกังวลด้านจริยธรรม เพื่อประโยชน์ในการบรรลุความต่อเนื่อง การควบคุมว่าฉากจะปรากฎออกมาเป็นอย่างไร ในกรณีสุดโต่ง เรื่องนี้อาจเกี่ยวข้องกับการบอกอาสาสมัครว่าต้องทำอะไร แล้วบันทึกช่วงเวลานั้นราวกับว่ามันคลี่คลายอย่างเป็นธรรมชาติ การแสดงละครประเภทนี้เป็นการละเมิดจริยธรรมที่ชัดเจนและใกล้จะเกิดขึ้น แต่ก็อาจเกิดขึ้นได้ในวิธีที่ละเอียดอ่อนกว่าเช่นกัน จะเกิดอะไรขึ้นหากตัวแบบถูกขอให้ทำซ้ำสิ่งที่เธอเพิ่งทำเพื่อจะได้ถ่ายภาพที่ต้องการได้ หรือขอให้ช้าลงเพื่อให้ช่างวิดีโอมีเวลามากขึ้นในการตั้งค่าสำหรับแต่ละช็อต?

ในสถานการณ์ที่เป็นข่าวด่วน เมื่อมีอะไรเกิดขึ้นแบบเรียลไทม์และคุณมีโอกาสเพียงครั้งเดียวในการจับภาพช่วงเวลาหนึ่ง การถ่ายภาพตามลำดับจะกลายเป็นเรื่องยากที่สุด และการล่อลวงให้ 'ชี้นำ' หัวข้อนั้นรุนแรงที่สุด

โชคดีที่มีกลยุทธ์สองสามอย่างที่นักข่าวสามารถใช้เพื่อหลีกเลี่ยงความจำเป็นในการแทรกแซงไม่ว่าด้วยวิธีใดก็ตามกับสิ่งที่เกิดขึ้นในที่เกิดเหตุ (ฉันจะกล่าวถึงสิ่งเหล่านี้ในเวลาเพียงเล็กน้อย)

ข้อผิดพลาดทั่วไปอีกประการหนึ่งมาจากความท้าทายในการสร้างความต่อเนื่อง ในการจัดลำดับมุมถ่ายภาพ ความหลากหลายเป็นตัวแปรสำคัญ การเปลี่ยนแปลงที่มากเกินไปอาจทำให้ผู้ดูสับสน และน้อยเกินไปอาจส่งผลให้เกิดการกระโดดคัต ซึ่งเป็นภาพสองภาพที่คล้ายคลึงกันมากจนวัตถุดูเหมือนเคลื่อนไหวหรือกระโดดไปมาระหว่างกันอย่างไม่เป็นธรรมชาติ

หลักเกณฑ์บางประการสามารถช่วยได้ทั้งสองข้อ ในแง่ของการทำให้มั่นใจว่าความแปรผันขั้นต่ำเพียงพอ หลักการที่ดีคือเปลี่ยนช็อตจากด้านหลังไปข้างหลังอย่างน้อยในมุม 30 องศา

เพื่อให้แน่ใจว่าไม่มีการแปรผันมากเกินไป คุณควรจินตนาการถึงเส้นจินตภาพที่ลากผ่านวัตถุจากซ้ายไปขวา และให้กล้องอยู่ด้านหนึ่งของเส้นนั้น สิ่งนี้เรียกว่า 'แนวปฏิบัติ' เรียกอีกอย่างว่ากฎ 180 องศา

หลุมพรางสุดท้ายเกี่ยวข้องกับการละเลยความสำคัญของปฏิกิริยา ซึ่งมักจะปรากฏเป็นภาพถ่ายใบหน้าของตัวแบบที่ขาดหายไป การกระทำมีความสำคัญ แต่ปฏิกิริยามักจะน่าสนใจและให้ข้อมูลมากขึ้น

เคล็ดลับลำดับช็อต

เช่นเดียวกับทุกส่วนของการเล่าเรื่องในวิดีโอ ลำดับช็อตต้องได้รับการฝึกฝน เมื่อเวลาผ่านไป การถ่ายภาพซีเควนซ์ที่มีประสิทธิภาพจะกลายเป็นกระบวนการที่เป็นธรรมชาติ แต่เทคนิคบางอย่างจะช่วยให้คุณไปถึงจุดหมายได้เร็วขึ้น:

ใช้เวลาในการสังเกตวัตถุและพื้นที่ ในขณะที่คุณสังเกต ให้คิดถึงความเป็นไปได้ในการถ่ายภาพ — มุม ระยะทาง องค์ประกอบ พิจารณาว่าคุณจะถ่ายได้จากที่ใดและแบ็คกราวด์จะเปลี่ยนไปอย่างไร สังเกตว่าวัตถุเคลื่อนที่อย่างไรและที่ไหน และวางแผนสองสามวิธีที่คุณอาจติดตามการเคลื่อนไหวนั้น

ถ่ายเพื่อแก้ไข โดยทั่วไปแล้ว “การถ่ายทำเพื่อตัดต่อ” เป็นแนวทางปฏิบัติในการเล่าเรื่องวิดีโอหลัก นี่หมายถึงการตัดสินใจในการแก้ไขขณะถ่ายภาพ โดยเฉพาะอย่างยิ่งการจับภาพฟุตเทจที่คุณคิดว่ามีโอกาสดีที่คุณจะใช้ตามลำดับคร่าวๆ ที่คุณวางแผนจะใช้ ในแง่ของซีเควนซ์ นี่หมายถึงการพิจารณาลำดับของช็อตตั้งแต่ต้น และตัดสินใจลำดับขั้นสุดท้ายในภายหลังในกระบวนการแก้ไข เมื่อ คุณสามารถเลือกที่จะวางภาพต้นฉบับของเราได้เสมอ .

ชอบภาพระยะใกล้ ภาพระยะใกล้จะให้รายละเอียดมากขึ้น และรายละเอียดคือสิ่งที่ทำให้เรื่องราวในวิดีโอน่าสนใจ ข้อดีก็คือ การถ่ายระยะใกล้มักจะง่ายกว่าในการจัดลำดับ โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อสลับไปมาระหว่างการถ่ายระยะใกล้ของวัตถุต่างๆ ถ่ายแบบโคลสอัพประมาณครึ่งหนึ่ง .

ภาพต่อไปนี้จาก วิดีโอของ New York Times เกี่ยวกับนักเขียนนวนิยายชาวจีน Murong Xuecun , สาธิตวิธีการใช้ภาพระยะใกล้อย่างมีประสิทธิภาพ

ช็อตขนาดกลางเปิดซีเควนซ์นี้ เราเห็นวิชาทำงานที่คอมพิวเตอร์ (โจนาห์ เคสเซล/เดอะนิวยอร์กไทม์ส)

ภาพต่อไปเป็นภาพระยะใกล้ของมือของตัวแบบที่กำลังพิมพ์ แม้ว่าช็อตนี้จะข้ามแนวการเคลื่อนไหว แต่ก็ให้รายละเอียดที่ดี และการไม่มีอักขระตัวที่สองช่วยลดการสับสนของผู้ชมให้เหลือน้อยที่สุด (โจนาห์ เคสเซล/เดอะนิวยอร์กไทม์ส)

ถัดไปในซีเควนซ์ภาพระยะกลางอีกภาพหนึ่ง ช็อตกลางนี้มีการจัดเฟรมที่แคบกว่าเล็กน้อย และช็อตที่สองในระยะใกล้จะป้องกันไม่ให้เกิดการเปลี่ยนแปลงที่น่าอึดอัดใจ (และการกระโดดข้าม) ระหว่างช็อตที่หนึ่งและสาม (โจนาห์ เคสเซล/เดอะนิวยอร์กไทม์ส)

ลำดับจบลงด้วยภาพระยะใกล้และรายละเอียดอื่น (โจนาห์ เคสเซล/เดอะนิวยอร์กไทม์ส)

ใช้ช็อตเริ่มต้นที่แตกต่างกันเพื่อสร้างเอฟเฟกต์ที่แตกต่างกัน เริ่มต้นด้วยการถ่ายภาพมุมกว้างเพื่อสร้างสถานที่และความรู้สึกของสถานที่ เริ่มต้นด้วยภาพระยะใกล้เพื่อให้รายละเอียดเฉพาะ ในขณะที่ทิ้งคำถามบางอย่างไว้ในใจของผู้ดูเกี่ยวกับสิ่งที่เกิดขึ้น คำถามเหล่านี้สามารถสร้างความคาดหวังและสร้างแรงผลักดันให้กับเรื่องราวของคุณได้ เพื่อคาดการณ์การดำเนินการได้ดีขึ้น ให้ถามตัวเองสองคำถามต่อไป: เกิดอะไรขึ้นตอนนี้และจะเกิดอะไรขึ้นต่อไป

ในที่สุด, มองหาการกระทำซ้ำ ง่ายกว่าที่จะสร้างลำดับการยิงรอบสิ่งที่เกิดซ้ำหรือกระบวนการที่ต้องใช้เวลาพอสมควรกว่าจะเสร็จ จับตาดูโอกาสเหล่านี้ในสถานที่เสมอ

การแก้ไข: เวอร์ชันก่อนหน้าของเรื่องราวนี้ระบุอย่างไม่ถูกต้องว่าช็อตที่สองที่แสดงในวิดีโอของ New York Times นั้นไม่ล้ำเส้น